Ruinuje hazard životy? Recenzia Gyakkyou Burai Kaiji: Ultimate Survivor

Kaiji je pomerne nenápadné a často prehliadané anime. Ani neviem ako som na neho narazil.

Keď som sa ho rozhodol vzhliadnuť a vydržal som úvodné epizódy, pri ktorých som mal zmiešané pocity, bol som nesmierne rád, že som toto anime objavil. Jedná sa totiž o anime ktorého zápletka a logická prepracovanosť je porovnateľná s kultovým Death Note. Podobné anime viem náležite oceniť.

Kaiji je hazardný hráč, ktorý sa dostal do veľkých problémov. Dlhy, ktoré si pri svojom zlozvyku vytvorí, by za normálnych okolností musel splácať asi do konca života. Náhle sa mu naskytla príležitosť prilepšiť si. Ak sa zúčastní nezvyčajných hazardných hier môže získať viac ako by to bolo možné inými cestami.

Rozhodol sa túto príležitosť využiť. Neoľutuje to? Podarí sa mu zahviezdiť a získať veľkú finančnú odmenu?

Kaiji s niektorými ústrednými postavami anime (Foto: zerochan.net)

Anime výborne pracuje s napätím, prekvapeniami, nečakanými dejovými zvratmi. Skrýva a skôr či neskôr aj vysvetľuje perfektné racionálne úvahy a kalkuly hráčov, ktorým ide všetko. Keď to vidíte musíte si povedať, že takéto niečo mám už dlho chýbalo.

Na druhej strane je možné tomuto anime aj mnohé vytknúť. Mne osobne sa zdala byť použitá animácia nesympatická, svojím spôsobom ale charakteru anime aj vcelku pristala. Tvorcovia mohli viac popracovať s charaktermi, ktoré nie sú nejako výrazné a ťažko si k ním vybudovať nejaký vzťah.

Čo je ešte horšie, postavy sú vyslovene iritujúce, respektíve ich vystupovanie lezie na nervy. Sú tak neskutočne hysterické, že niekedy som mal chuť dať im facku. Celé to zhoršuje aj tempo seriálu, ktoré je nevyrovnané a veľmi vynikne to, že niektoré diely sa zdajú byť neprimerane natiahnuté. Tvorcovia to hádam trochu prehnali pri snahe urobiť seriál čo najviac napínavý.

Každopádne, toto anime, má 2 zaujímavé série a okrem toho vznikli aj viaceré hrané filmy. Kaiji je zaujímavý, a ponúka niečo čas som už veľmi dlho hľadal a nenachádzal.

Zaujalo ťa toto anime? Videl si ho? Čo si o ňom myslíš? Neváhaj a dám o tom vedieť!

Simpsonovci made in Japan – poznáte „nekonečné“ anime Sazae-san?

Väčšina pozná animovanú televíznu stálicu, „nekonečný“ seriál Simpsonovci. Málokto (vrátane niektorých otaku) však vie o tom, že japonci natočili anime, ktoré dlhovekosťou americký seriál s prehľadom tromfol. Ikonický seriál Sazae-san je na obrazovkách od roku 1969 a nové diely neustále pribúdajú-

Simpsonovci sú známi kvôli tomu, ako dlho sú na obrazovkách a ich popularita je stále dosť vysoká. Zatiaľčo Simpsonovci v jari 2021 uvedú „ešte len“ 700. časť, produkcia Sazae-san prekročila už 2500 častí. Produkciu nových častí pokračuje, respektíve, v súčasnosti je dočasne prerušená kvôli pandémii koronavíru a uvedenie nových epizód je tak naplánované až na jún 2021. Je neuveriteľné, že anime bolo na obrazovkách skoro 51 rokov a stále si našlo svojich divákov. Vieš si predstaviť, že by si bol tak dlho verný jednému seriálu a pokojne by na ňom mohol vyrastať tvoj otec a aj tvoje dieťa?

Anime je tak (zaslúžene) zapísané v Guinessovej knihe rekordov ako najdlhšie vysielaný animovaný seriál histórie. Rátanie epizód Sazae-san je síce relatívne. Každá epizóda seriálu sa skladá akoby z troch príbehov, podobne, ako niektoré epizódy Simpsonovcov. Podľa tohto „fragmentárneho“ prepočtu má jedna epizóda má len okolo 7 minút. Čo je však rozhodujúce, keby sme však všetkých (podľa tohto prepočtu) vyše 7500 epizód spojili do jedného filmu, vytvorili by sme asi 37 dňový film. Podobných „nekonečných“ seriálov vyprodukovali v Japonsku desiatky a viac častí ako Simpsonovci má z toho asi 20 anime.

 

Sazae-san vzniklo na základe rovnomennej mangy. Rozpráva príbeh o Sazae Fuguta. Je mladou matkou a spolu s manželom a deťmi žije v jednej domácnosti spolu s rodičmi. Bývať a vydržať spolu nie je sranda a o to náročnejšie to je, keď má Sazae-san všetky vzťahy ako matka stmeľovať. Našťastie domácnosť nejako funguje, aj keď je Sazae veľmi moderná žena, ktorá má blízko k feminizmu. Anime (ako animácia tak aj zápletky) je veľmi jednoduché, nenásilné, vhodné ako zábavný program pre celú rodinu. Približuje konflikt aj kompromis medzi tradičným fungovaním japonských rodín v povojnovom období a výdobytkami modernej doby.

Keď sa Sazae-san podarí v lete 2021 dostať späť na televízne obrazovky, anime si bude musieť napravovať renomé. Keď bola počas obmedzení pohybu, kvôli pandémii v roku 2020 odvysielaná epizóda v rámci ktorej si rodinka vyrazila na výlet, Japoncov to pobúrilo a vyústilo to do mediálneho lynču. Aj napriek tomu zostane toto anime v Japonsku navždy kultovou záležitosťou.

Pre súčasných otaku mimo Japonska to asi nie je tá pravá šálka kávy, avšak pre zaujímavosť tomu môžeš dať šancu.

 

História anime: kedy to celé odštartovalo?

Produkcia anime (vo forme ako ho poznáme dnes) odštartovala produkciou Osamu Tezukeho v roku 1961, ale animácia v Japonsku má oveľa dlhšiu históriu. Kvôli veľkému zemetraseniu v Kanto v roku 1923 a 2. svetovej vojne bolo veľa záznamov o animovaných filmoch z pred tohto obdobia zničených. Prvý anime príbeh však môžeme v podstate datovať do roku 1907.

Toto anime sa nazýva Katsudō Shashin. Bolo objavené iba v roku 2005 v Kjote, predtým sa o jeho existencii nevedelo. Dej je úplne stručný, chlapec napíše na tabuľu „katsudo shashin“ (čo v preklade znamená „animácia“) a divákom zakýva čiapkou.

Môžeš si ho pozrieť, ale nemaj veľké očakávania:

Ak sa pozrieme na komerčné využitie, tak potom by sme mohli za prvý japonský animovaný film považovať Dekobo Shingacho – Meian no Shippai (Dekobo’s New Picture Book – Failure of a Great Plan) z roku 1917.

Stopáž bola pri prvých animovaných pokusoch krátka, spravidla do 5 minút. Animácia bola čiernobiela. Technika tvorby animácie bola úplne minimalistická. Maľovalo sa priamo na film, alebo papier. Neskôr takýto postup nahradila „cutout“ animácia

Takáto animácia sa veľmi neodlišuje od toho, čo by si zvládol vytvoriť aj ty sám: 

Prvotné animované filmy boli nemé, ale zvykli ich dopĺňať živou hudbou a rozprávaním rozprávača „benshi.“ V tomto sa animované filmy podobali skôr na divadlo. A čo je zaujímavé, v Japonsku sa ozaj animácia považovala za akýsi „upgrade“ divadla, kým v Európe to považujeme skôr za upgrade fotografie.

Hoci bolo toto proto-anime primitívne a iné ako to, na ktoré sme zvyknutí v súčasnosti, obsah a dej bol dosť podobný aj súčasným námetom. Väčšinou je v nich stvárnený nejaký úsmevný príbeh samuraja, často ale príbehy vychádzali aj z japonských ľudových rozprávok.

Veľa štúdií, ktoré vytvárali prvé animované filmy v 30.- tých rokoch filmami robili hlavne propagandu pre vládu. Takže tieto filmy neboli príliš zábavné.

Počas vojny bolo anime poznačené hlavne antiamerickou propagandou. Po druhej svetovej vojne sa Japonsko stalo druhým najväčším producentom animovaných filmov na svete po USA. Anime sa začalo meniť. Najväčší vplyv na tieto zmeny malo paradoxne USA a tamojší štýl animácie.

V 50-tých rokoch 20. storočia vznikli priekopnícke animačné štúdia ako Toei Animation a neskôr Mushi Production. Tie sa postarali o vytvorenie prvého farebného anime. Bolo ním Hakujaden (The Tale of White Serpent) z roku 1958. Je to jedno z prvých licencovaných anime z Japonska, ktoré bolo uvedené do sveta a získalo uznanie na Venice Children’s Film Festival v Taliansku v roku 1959. Príbeh vychádza z čínskej ľudovej rozprávky a hoci si z počiatku získal sympatie, neskôr ho kritici po uvedení v USA označili za sklamanie.

Na scénu prichádza Osamu Tezuka, ktorého cesty s Toei Animation sa rozišli a asi nemohlo stať nič lepšie. S novozaloženým Mushi Production sa postaral o stvorenie Astro Boya.

Mushi následne zbankrotovalo, potom znova obžilo, ale medzičasom sa jeho zamestnanci rozliezli a spoluzakladali štúdia ako Madhouse a Sunrise. Mnoho mladých animátorov sa podujalo na ambiciózne projekty a tak do brandže v tomto čase vniesli veľa experimentálnych prvkov. Bolo to príznačne najmä pre 70-te roky.

Experimenty vyústili do vytvorenia anime ako Tomorrow’s Joe, Lupin III, či dokonca anime o Heidi (Hepburn: Arupusu no Shōjo Haiji) z roku 1974.

V tomto období tiež anime „dosiahlo“ až do Európy. A tak sa začala produkcia zameriavať na európske a japonské deti.

Prišli 80-té roky. S nimi aj veľký boom anime a druhý zlatý vek japonskej kinematografie. Vďaka úspechu Star Wars začali byť aj v japonskej tvorbe populárne space operas. V Japonsku sa začala masovejšie rozvíjať subkultúra otaku. Osvetu mali na starosti časopisy ako Animage a Newtype. V Japonsku malo veľký úspech anime Urusei Yatsura a tvorba známeho režiséra Mamoru Oshii. Spoločne s anime sa tešila obľube manga, bez ktorej by väčšina anime nikdy nevznikla, ale o tom inokedy.

V Európe považujeme za významný míľnik film Akira. Napriek komerčnému neúspechu filmu v Japonsku, Akira priniesla so sebou veľkú medzinárodnú základňu fanúšikov anime. Po premietaní filmu v USA, sa film kultovým hitom a symbolom anime pre Západ.

Nesmieme preskočiť ani míľnik v podobe založenia Studia Ghibli, ktorým sa odrazila kariéra Haya Miyazakiho k závratným výšinám. Po filme Laputa – zámok v oblakoch a Môj sused Totoro dokázal v ďalšom desaťročí prekročiť vysoko nastavenú latku a v ďalšom desaťročí vytvoriť zrejme ešte lepšie celovečerné anime filmy.

Z anime sa stal celosvetový fenomén. Môžeme vybrať a menovať mnoho anime, v 90-tých rokoch však zahviedili mecha anime, inšpirované Evangelion érou a trend podobných anime pokračoval aj v novom tisícročí. n>

Zatiaľ sme si však obľúbili aj iné príbehy. V našich končinách snáď každý prišiel do styku s anime Sailor Moon, Pokémon, Naruto či Fullmetal Alchemist.

To je však príbeh, ktorý už mnohí poznáme…

 

Očakávané akčné anime tejto jesene

Ako každú jeseň, aj tá v roku 2020 má tú česť byť odrazovým mostíkom pre nové anime, respektíve pokračovania už známych príbehov. Ak sa zaujímaš hlavne o anime s dávkou akcie, máme pre teba pár tipov. Určite si vyberieš.

Noblesse

Noblesse vychádza z kórejskej manhwy a nie z mangy, na ktorú sme zvyknutý ako prameň väčšiny anime hitov.

Hlavným hrdinom je istý Cadis Etram Di Raizel, ktorý sa po prebudení po 820 rokov dlhom spánku musí po boku svojho verného sluhu Frankensteina a niekoľkých nových priateľov prispôsobiť modernému svetu. Pri odhaľovaní Raizel minulosti je možné sa dočkať viacerých prekvapivých momentov, a aby toho nebolo málo, Raizel s parťákmi sa musia vyrovnávať so súčasným nástrahami a zvádzať boj s tajnou organizáciou.

Frankenstein z Noblesse (Foto: zerochan.net)

Yashahime: Princess Half-Demon

Jedno z najočakávanejších anime tejto sezóny, Yashahime, je sequelom neuveriteľne populárneho Inuyasha. Odohráva sa niekoľko rokov po hlavnej sérii a sleduje životný príbeh dvojčát Towa a Setsuna. Tí pátrajú po neznámych okolnostiach ich minulosti, ktoré nasledovali po ich odlúčení pred desiatimi rokmi. Pripojí sa k nim sesternica Moroha, jediná dcéra Inujašu a Kagome.

Yashahime (Foto: zerochan.net)

The Irregular at Magic High School: Visitor Arc

Šesť rokov potom, čo sa pôvodne vysielala prvá séria, a tri roky po tom, čo vyšla The Girl Who Calls the Stars, je The Irregular at Magic High School späť so svojou očakávanou druhou sériou.

Visitor Arc rozpráva o Angeline Kudou Shieldsovej, ktorá prichádza do Japonska akurát v čase keď niekoľko je objavených niekoľko vykrvácaných mágov po záhadných útokoch. Tatsuya sa pozrie bližšie na to na priebeh udalosti a robí všetko pre odhalenie záhadného útočníka.

Official art z anime The Irregular at Magic High School (Foto: zerochan.net)

Is It Wrong to Try to Pick Up Girls in a Dungeon?

Dobrodružstvá Bell Cranel a Hestia Familia pokračujú treťou sériou populárneho anime Is It Wrong to Try to Pick Up Girls in a Dungeon? S veľkým štvorročným odstupom medzi prvou a druhou sériou, bude uvedená tretia iba rok po skončení druhej série. Fanúšikovia budú mať vďaka tomu predošle udalosti ako-tak v pamäti.

Táto sezóna sa zamerá na Wiene, vouivre ženského pohlavia, ktorá sa prebudí s výpadkom pamäte, nevediac kým je. Pretože objav dračieho dievčaťa schopného hovoriť ľudským jazykom spôsobí rozruch, zamontujú sa do toho aj Bell a Hestia Familia. Zdá sa, že to pre nich bude zatiaľ najväčšie dobrodružstvo.

Ais Wallenstein (Foto: zerochan.net)

Jujutsu Kaisen

Jujutsu Kaisen vzniká na motívy mangy, ktorá si získala popularitu v rámci Shonen Jump. Rozpráva príbeh Yuji Itadoriho, ktorý sa kvôli ochrane svojich priateľov nechá posadnúť „prekliatým,“ mocným tvorom, ktorého nenazvú inak ako Sukuna.

So svojimi novonadobudnutými schopnosťami je Yuji prijatý na Tokijskú strednú školu čarodejníctva, kde sa učí ovládať svoje magické sily v nádeji, že zhromaždí všetky chábajúce prsty démona a nadobro tak zničí prítomnosť.

Fanart na motívy Jujutsu Kaisen (Foto: zerochan.net)

Tak čo, dalo sa vybrať? Určite daj šancu aj anime so športovou tematikou.