História anime: kedy to celé odštartovalo?

Produkcia anime (vo forme ako ho poznáme dnes) odštartovala produkciou Osamu Tezukeho v roku 1961, ale animácia v Japonsku má oveľa dlhšiu históriu. Kvôli veľkému zemetraseniu v Kanto v roku 1923 a 2. svetovej vojne bolo veľa záznamov o animovaných filmoch z pred tohto obdobia zničených. Prvý anime príbeh však môžeme v podstate datovať do roku 1907.

Toto anime sa nazýva Katsudō Shashin. Bolo objavené iba v roku 2005 v Kjote, predtým sa o jeho existencii nevedelo. Dej je úplne stručný, chlapec napíše na tabuľu „katsudo shashin“ (čo v preklade znamená „animácia“) a divákom zakýva čiapkou.

Môžeš si ho pozrieť, ale nemaj veľké očakávania:

Ak sa pozrieme na komerčné využitie, tak potom by sme mohli za prvý japonský animovaný film považovať Dekobo Shingacho – Meian no Shippai (Dekobo’s New Picture Book – Failure of a Great Plan) z roku 1917.

Stopáž bola pri prvých animovaných pokusoch krátka, spravidla do 5 minút. Animácia bola čiernobiela. Technika tvorby animácie bola úplne minimalistická. Maľovalo sa priamo na film, alebo papier. Neskôr takýto postup nahradila “cutout” animácia

Takáto animácia sa veľmi neodlišuje od toho, čo by si zvládol vytvoriť aj ty sám: 

Prvotné animované filmy boli nemé, ale zvykli ich dopĺňať živou hudbou a rozprávaním rozprávača „benshi.“ V tomto sa animované filmy podobali skôr na divadlo. A čo je zaujímavé, v Japonsku sa ozaj animácia považovala za akýsi „upgrade“ divadla, kým v Európe to považujeme skôr za upgrade fotografie.

Hoci bolo toto proto-anime primitívne a iné ako to, na ktoré sme zvyknutí v súčasnosti, obsah a dej bol dosť podobný aj súčasným námetom. Väčšinou je v nich stvárnený nejaký úsmevný príbeh samuraja, často ale príbehy vychádzali aj z japonských ľudových rozprávok.

Veľa štúdií, ktoré vytvárali prvé animované filmy v 30.- tých rokoch filmami robili hlavne propagandu pre vládu. Takže tieto filmy neboli príliš zábavné.

Počas vojny bolo anime poznačené hlavne antiamerickou propagandou. Po druhej svetovej vojne sa Japonsko stalo druhým najväčším producentom animovaných filmov na svete po USA. Anime sa začalo meniť. Najväčší vplyv na tieto zmeny malo paradoxne USA a tamojší štýl animácie.

V 50-tých rokoch 20. storočia vznikli priekopnícke animačné štúdia ako Toei Animation a neskôr Mushi Production. Tie sa postarali o vytvorenie prvého farebného anime. Bolo ním Hakujaden (The Tale of White Serpent) z roku 1958. Je to jedno z prvých licencovaných anime z Japonska, ktoré bolo uvedené do sveta a získalo uznanie na Venice Children’s Film Festival v Taliansku v roku 1959. Príbeh vychádza z čínskej ľudovej rozprávky a hoci si z počiatku získal sympatie, neskôr ho kritici po uvedení v USA označili za sklamanie.

Na scénu prichádza Osamu Tezuka, ktorého cesty s Toei Animation sa rozišli a asi nemohlo stať nič lepšie. S novozaloženým Mushi Production sa postaral o stvorenie Astro Boya.

Mushi následne zbankrotovalo, potom znova obžilo, ale medzičasom sa jeho zamestnanci rozliezli a spoluzakladali štúdia ako Madhouse a Sunrise. Mnoho mladých animátorov sa podujalo na ambiciózne projekty a tak do brandže v tomto čase vniesli veľa experimentálnych prvkov. Bolo to príznačne najmä pre 70-te roky.

Experimenty vyústili do vytvorenia anime ako Tomorrow’s Joe, Lupin III, či dokonca anime o Heidi (Hepburn: Arupusu no Shōjo Haiji) z roku 1974.

V tomto období tiež anime „dosiahlo“ až do Európy. A tak sa začala produkcia zameriavať na európske a japonské deti.

Prišli 80-té roky. S nimi aj veľký boom anime a druhý zlatý vek japonskej kinematografie. Vďaka úspechu Star Wars začali byť aj v japonskej tvorbe populárne space operas. V Japonsku sa začala masovejšie rozvíjať subkultúra otaku. Osvetu mali na starosti časopisy ako Animage a Newtype. V Japonsku malo veľký úspech anime Urusei Yatsura a tvorba známeho režiséra Mamoru Oshii. Spoločne s anime sa tešila obľube manga, bez ktorej by väčšina anime nikdy nevznikla, ale o tom inokedy.

V Európe považujeme za významný míľnik film Akira. Napriek komerčnému neúspechu filmu v Japonsku, Akira priniesla so sebou veľkú medzinárodnú základňu fanúšikov anime. Po premietaní filmu v USA, sa film kultovým hitom a symbolom anime pre Západ.

Nesmieme preskočiť ani míľnik v podobe založenia Studia Ghibli, ktorým sa odrazila kariéra Haya Miyazakiho k závratným výšinám. Po filme Laputa – zámok v oblakoch a Môj sused Totoro dokázal v ďalšom desaťročí prekročiť vysoko nastavenú latku a v ďalšom desaťročí vytvoriť zrejme ešte lepšie celovečerné anime filmy.

Z anime sa stal celosvetový fenomén. Môžeme vybrať a menovať mnoho anime, v 90-tých rokoch však zahviedili mecha anime, inšpirované Evangelion érou a trend podobných anime pokračoval aj v novom tisícročí. n>

Zatiaľ sme si však obľúbili aj iné príbehy. V našich končinách snáď každý prišiel do styku s anime Sailor Moon, Pokémon, Naruto či Fullmetal Alchemist.

To je však príbeh, ktorý už mnohí poznáme…

 

Zaujímavé anime o zamestnaní

Dobre vieme, že Japonci sú veľkí workoholici. V práci trávia veľa času a aj preto môže byť zaujímavé dozvedieť sa niečo o ich náhľade na pracovný život. Môže to pomôcť otvoriť oči a lepšie sa rozhodnúť pre vlastnú kariéru. Nechaj sa inšpirovať tipmi na anime o pracovnom živote.

Žáner Slice of life je žáner v ktorom sa príbeh sústreďuje na „výrez“ – sekvenciu zo života. Môže, ale aj nemusí obsahovať žiadny pokrok v zápletke a rozvoj postavy. Zvyčajne sa snaží vykresliť každodenný život obyčajných ľudí, niekedy sú v ňom zapojené fantasy, alebo sci-fi prvky. Viacmenej do tohto žánru spadajú aj anime, ktoré sa tématický týkajú zamestnaní. 

Servant×Service (Foto: zerochan.net)

Servant x Service

Prvé anime, ktoré si dnes predstavíme je Servant x Service. Ide o príbeh Lucy, ktorá sa stáva štátnou úradníčkou a zistí, aká náročná je táto pozícia. Navonok sa táto pozícia zdá byť frustrujúca a nepríjemná. Lucy s ďalšími novými zamestnancami sa však snažia objaviť, čo sa skutočne deje v zákulisí. Mal by ich školiť Taishi Ichimiya, ale netuší ako na to, hoci na úrade pracuje už osem rokov. S nekompetentným vyšším kolegom a nepriaznivými konfrontáciami s klientmi, nováčikovia začínajú strácať vieru vo svoje povolanie, ale snažia sa robiť maximum a navzájom sa povzbudzovať.

Tamako Market (Foto: zerochan.net)

Tamako Market

V nákupnej štvrti Usagiyama leží výstredná, ale úzko prepojená komunita podnikateľov. Tamako Kitashirakawa, nemotorné, hoci roztomilé dospievajúce dievča, patrí do rodiny pekárov ryžových koláčikov moči, ktorí vlastnia obchod s názvom Tamaya. Jedného dňa Tamako narazí na hovoriaceho vtáka Dera, ktorý všednosť jej každodenného života rozhodne ozvláštni. Vtáčik sa správa (tragi)komicky a pochádza z kráľovstva z iného sveta. 

New Game! (Foto: zerochan.net)

New Game!

Anime od štúdia Doga Kobo sleduje osud Aoby Suzakaze, ktorá od detstva snívala o tom, že raz bude vymýšľať postavy do počítačových hier. Po škole sa jej podarí zamestnať v Eagle Jump. Veľký projekt na ktorom sa podieľa má názov Fairies Story 3. V dvoch sezónach seriálu sa môžeš lepšie prizrieť na prácu herného štúdia a vychutnať si ako si vývojári preskáču rôznymi problémami – od vytvárania dokonalej postavy až po opravu skrytých chýb.

Great Teacher Onizuka (Foto: zerochan.net)

Great Teacher Onizuka

Anime vzniklo na základe šonen mangy a začalo sa vysielať ešte v roku 1998. Rozpráva príbeh o 22-ročnom chlapcovi s menom Onizuka. Prestal sa stýkať s motorkárskym gangom a venovať sa svojmu koníčku. Rozhodne sa stať učiteľom. Nemá k tomu čestnú motiváciu, chce sa jednoducho zblížiť s dievčatami. Časom ho to však začne baviť a cíti morálnu povinnosť využívať svoje postavenie dobrým spôsobom. Má rád výzvy a preto sa stane učiteľom problémovej triedy. Pritom však nie je zástancom štandardného vzdelávania a svojím žiakom dáva špeciálne životné lekcie.

Aria (Foto: zerochan.net)

Aria the Animation

Aria the Animation je nádherné atmosférické anime o živote na Marse v 24. storočí. Presnejšie povedané, rozpráva príbeh prevádzkovateľa gondoly na Marse. Mesto Neo Venezia je mimozemskou analógiou pozemských Benátok. Akari Mizunashi je prievozníčkou cestujúcich, na gondole ich preváža po kanáloch. Akari je pritom dospievajúce dievča, ktoré sa ešte len učí svojmu remeslu. Dosť kuriózny námet a oplatí sa dať mu šancu.

Poznáš niektoré z týchto anime? Ktoré ťa zaujalo najviac? Pokojne daj vedieť a podeľ sa ak poznáš podobné anime zo žánru.

Fanúšikovia Ality sa dožadujú sequelu

Nedávne odovzdávanie Oscarov potešilo priaznivcov popkultúry, fanúšikov anime a mangy zaujímalo skôr okrajovo, napriek tomu sa počas tejto udalosti udialo niečo zaujímavé aj pre nich. Došlo k netradičnému vyjadreniu podpory filmu Alita: Bojový anjel.

Webový magazín Screen Rant informoval, že fanúšikovia filmu Alita: Bojový anjel sa vyzbierali na prenájom lietadla, ktoré prelietalo s transparentmi s nápismi #AlitaSequel a #AlitaArmy nad Los Angeles. K preletu došlo počas odovzdávania Oscarov (alebo ak chcete – 92. ročník Udeľovania Cien Akadémie), ktoré sa odohralo 9. februára.

Foto: zerochan.net

K udalosti sa prihlásila fan stránka Alita Army. 13. januára sa autori v blogu priznali, že pre túto príležitosť objednali spomínané banery s hashtagmi a lietadlo. Financované boli fundraisingom medzi fanúšikmi (použitá bola platforma GoFundMe). V kampani bolo vyzbieraných až 9000$ . Kampaň však pokračuje až do 19. februára. Prelet lietadla stal 1810$. Zvyšné finančné prostriedky poputujú spoločnosti Open Bionics, ktorá vyvíja protetické končatiny vyrábané 3D tlačou.

Pomôže táto iniciatíva k tomu, aby tvorcovia pokračovali v natáčaní? Bude sequel?

Foto: zerochan.net

V decembri 2019 producent Jon Landau pre CinemaBlend povedal, že je dôležité, aby fanúšikovia dávali najavo ako veľmi by chceli pokračovanie a vyjadril nádej, že jedného dňa sa k vysnenému pokračovaniu skutočne prepracujú. Landau tiež dodal, že scenárista James Cameron má 2 rôzne vízie toho, aké by mohlo byť prípadné pokračovanie Ality.

Film mal premiéru vo februári 2019 a zarobili celosvetovo 400 miliónov dolárov. Ani táto štatistika však filmový titul automaticky nepredurčuje na sequel inšpirovaný mangou (Film vychádza z mangy od japonského umelca Yukita Kishira. Pod názvom Gunnm bola v 90. rokoch vydaná celá séria a tá sa v roku 1993 dočkala adaptácie v podobe OVA filmu Bojový anjel.). O réžiu filmu sa postaral Roberto Rodriguez a rola Ality perfektne sadla Rose Salazar.

Ako sa páčil film vám? Chceli by ste pokračovanie?

[Ak ťa Alita moc nenadchla, vyhýbaš sa blockbusterom a Hollywoodu či Netflixu kaziacemu adaptácie mangy, utvrď sa v tom, prečo radšej sledovať anime.]

 

Anime spoločnosti: Mushi Production

Je to japonské animačné štúdio, ktoré má sídlo v tokijskej štvrti Nerima. Spoločnosť založil slávny tvorca mangy a anime, Osamu Tezuka. Pokračujeme v seriály o anime spoločnostiach a dnes si povieme viac o ďalšom skúsenom štúdiu.

Medzi rokmi 1962 až 1968 štúdio ho osobne viedol Osamu Tezuka.

V roku 1973 štúdio zbankrotovalo. Od roku 1977 jeho produkcia ožila a odvtedy funguje štúdio dodnes. Odchodom umelcov zo štúdia vznikli iné spoločnosti ako Madhouse (rok 1972) a Kyoto animatio (1981).

Štúdio je známe tým, že produkuje tak komerčné série ako Astro Boy, ako aj hlboko nekompromisné avantgardné diela ako Belladonna of Sadness.

Čo sa týka osobitého štýlu štúdia, to je dosť ovplyvnené tvorbou Tezuju. Ten vymyslel osobitý štýl japonskej animácie spolu s typickými „veľkými očami“ (:D)“ [43]. Je známe, že inšpiráciu pritom čerpal zo západných animovaných filmov tej doby, ako sú Betty Boop, Mickey Mouse a ďalšie filmy od Disneyho. A skutočne sa tie staršie anime podobajú na americké ropzrávky. 

Štúdio má na svedomí anime ako Astro Boy, Gokū no Daibōken, Princess Knight, Kimba the White Lion, Dororo a Ashita no Joe.

Pozri si galériu niektorých známych anime od Mushi:

astro boy !!!
Ribbon no Kishi

Zdroj foto: zerochan.net